舞蹈系举办名人名家系列讲座 王舸《当代舞蹈编创技法研究》
12月23日晚,舞蹈系全体师生在图信中心听取国家一级编导王舸的讲座《当代舞蹈编创技法研究》。
王舸有过10多年的演员经历,为现在的编导事业提供了很好的铺垫。对于舞蹈编创技法,他谈到“创作”这两个字:创---指的是创意,是作者对舞蹈的理解,每个人表达的高低都是在创作中慢慢摸索出来的。作---更为重要,能弥补“创”的缺陷。舞蹈创作离不开题材选择,但舞蹈不是万能的,它的局限性很大,不是所有题材都能去创作的。王舸提到他创作的《汉宫秋月》,他无意中看到的一幅画给予他创作灵感,画中有一条长长的走廊,一位老宫女提着盏油灯穿着白色衣服向他走来。接着,他又讲到了舞蹈中的“调动”,每个舞蹈都会有很多队形的变化,然而这些队形的变化不是一味地换队形,而是有意味的调动,每一次调动都是在为舞蹈主题服务。
舞蹈中还有一个很重要的元素,那就是音乐。舞蹈与音乐是水乳交融的姊妹艺术,任何一种舞蹈都须根据音乐的节奏来进行创作,没有音乐的伴随就不存在舞蹈。舞蹈是音乐的表现形态,音乐是舞蹈的声音和内容,音乐配合舞蹈,使舞蹈的表现能力大大加强,舞蹈配合音乐,使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。对于音乐的使用需要多听音乐,长期积累,建立对音乐的认识、审美,找到对的音乐就决定了所创作的作品高度。
讲座中,王舸又讲解了他的另一部作品《凤悲鸣》。在这部作品中,有两个典型的形象:主体形象---善良美丽的鸣凤,代表了美好、未来和明天的希望;群体形象——一群黑衣人,代表了封建礼教家庭势力。这两个对比鲜明的形象符号,构成了舞蹈的力量碰撞、善与恶的较量。尽管美丽的鸣凤最终被湖水、黑夜以及封建势力吞噬,但美好的希望依然存在。舞蹈提供的虽然是规定的场景,但却给观众留下了无限的想象空间。
讲座让全体师生了解了人物形象紧扣作品主题思想、通过肢体语言向观众讲述故事情节的重要性,使大家更为理解了舞蹈编创技法,对编创有了更深解读。(编辑:金姬)